06/11/2009

SGAE: 7 Becas completas para estudiar en Berklee

La SGAE (Sociedad General de Autores y Editores) y la fundación de autores abren la convocatoria en la que ofertan 7 becas completas para estudiar en el Berklee Colege of Music con sede en Boston, estas becas te dan la oportunidad de vivir una experiencia privilegiada y poder desarrollar tu carrera en múltiples área de la creación musical (composición, producción, investigación, bandas sonoras, marketing..)

Para acceder a una de estas becas deberás ser estudiante o profesional de la música socio/a de la SGAE o hijo/a de socia/a de la SGAE, ó ser creador/a no perteneciente ni habiendo pertenecido a la SGAE ni a ninguna otra sociedad de gestión de derechos de autor con nacionalidad y residencia legal en Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, Costa Rica, Cuba, Ecuador, El Salvador, España, Guatemala, Honduras, México, Nicaragua, Panamá, Paraguay, Perú, Puerto Rico, República Dominicana, Uruguay o Venezuela.

Becas SGAE: SIETE BECAS COMPLETAS EN EL BERKLEE COLLEGE OF MUSIC (2010-2013) con los gastos de formación, alojamiento y manutención incluidos.

BASES DE LA CONVOCATORIA

1. ÁMBITO DE APLICACIÓN

1. Composición y Producción de Música Moderna (Careers in Contemporary Writing and Production)
2. Gestión en la Industria de la Música (Careers in Music Business/Management)
3. Composición para Bandas Sonoras (Careers in Film Scoring)
4. Producción e Ingeniería de Música y Sonido (Careers in Music Production & Engineering)
5. Musicoterapia (Careers in Music Therapy)
6. Composición de Canciones (Careers in Songwriting)

Quedan expresamente excluidas las becas de interpretación.

2. REQUISITOS DE LOS SOLICITANTES

A. Podrán optar y tendrán prioridad (en igualdad de méritos), estudiantes o profesionales de la música socios/as de la SGAE o hijos/as de socios/as de la SGAE.

B. La convocatoria está abierta a creadores/as que no hayan pertenecido ni pertenezcan a la SGAE u otra sociedad de gestión de derechos de autor con nacionalidad y residencia legal en Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, Costa Rica, Cuba, Ecuador, El Salvador, España, Guatemala, Honduras, México, Nicaragua, Panamá, Paraguay, Perú, Puerto Rico, República Dominicana, Uruguay o Venezuela.

C. Podrán optar aquellos solicitantes que estén en condiciones de obtener el visado para estudiar en Boston durante el período de duración de la becas. El o la interesado se encargará de los trámites y se hará cargo de los costes necesarios.

D. Poseer un excelente conocimiento del inglés en el momento de formalizar la solicitud.

E. Demostrar capacidad para la composición o escritura de canciones que se expondrá con la presentación de trabajos originales, al solicitar la beca, en la audición y en la entrevista personal posteriores.

F. Se valorará la falta de recursos económicos.

3. FORMALIZACIÓN Y PRESENTACIÓN DE LAS SOLICITUDES

Las solicitudes deberán presentarse a través de la página http://www.fundacionautor.org/becas hasta el 24 de noviembre de 2009.

A. Formalización:

Cumplimentar el impreso de solicitud del Berklee College of Music accesible en http://www.fundacionautor.org/becas).

B. Presentación:

Las solicitudes deberán enviarse por e-mail a la SGAE, a becas@sgae.es y contener:

§ El número de registro obtenido tras cumplimentar el impreso de solicitud del Berklee.

§ Nº de socio SGAE (propio o el de los padres). Indicar si el o la solicitante no es socio/a.

§ Muestras de audio y/o vídeo que permitan valorar la experiencia artística del o de la solicitante en un enlace URL a una página web personal o a un perfil (tipo myspace.com o portalatino.com).

§ Breve carta escrita en inglés del o de la solicitante explicando los objetivos artísticos perseguidos a través de esta formación.

§ Curriculum vitae en inglés.

§ Certificado de haber completado la educación secundaria antes del 1 de julio de 2009.

§ Indicar el lugar de preferencia del candidato para realizar la prueba de audición, en caso de superar la primera preselección. Los lugares posibles son: México D.F (México), Buenos Aires (Argentina) y Madrid (España)

4. SELECCIÓN Y NOTIFICACIÓN

Se hará una preselección en virtud de la documentación presentada por el solicitante de acuerdo con los siguientes criterios:

o Cumplimiento con los requisitos exigidos.

o Interés del proyecto de estudio.

o Méritos académicos y artísticos del aspirante.

o Nivel de conocimiento del idioma inglés.

o Necesidades económicas del solicitante.

Los candidatos que hayan obtenido la mayor puntuación en el expediente de calificación serán convocados a una audición y entrevista personal que tendrán lugar del 8 al 12 de febrero de 2010 en México D.F(México), del 2 al 5 de marzo de 2010 en Madrid (España) y del 5 al 9 de abril en Buenos Aires (Argentina). Los aspirantes deberán financiar su desplazamiento a las audiciones.

La SGAE, la Fundación Autor y el Berklee College of Music nombrarán un tribunal formado por profesionales de reconocido prestigio, que seleccionarán a los becarios. La decisión del tribunal es inapelable.

Antes del 21 de diciembre de 2009, la SGAE/ Fundación Autor convocará a los seleccionados a la prueba de audición, en el caso de México. Antes del 21 de enero de 2010 a los que realizarán la prueba en Madrid y antes del 22 de febrero de 2010 a quienes la realizarán en Buenos Aires. . La comunicación final a los ganadores de las 7 becas se hará en el mes mayo de 2010.

5. OBLIGACIONES DE LOS BECARIOS

A. Cumplir con las condiciones que figuran en las bases de la convocatoria y enviar los datos solicitados.

B. Aceptar por escrito la beca concedida, una vez remitida por SGAE / Fundación Autor la comunicación oficial de la concesión, comprometiéndose a comenzar los estudios en septiembre de 2010 y a completarlos en el Berklee College of Music en tres años. De no producirse esta aceptación se entenderá como una renuncia a la beca.

C. Los becarios se comprometen a estar disponibles para hacer presentaciones a otros socios de SGAE, la prensa y el público en general sobre sus experiencias en el Berklee.

D. Los becarios deberán gestionar individualmente los trámites de matriculación en el Berklee College of Music.

E. Los becarios autorizarán a la SGAE y Fundación Autor a usar su imagen, nombre y voz en la prensa y en la divulgación de este programa.

F. Las becas SGAE/ Fundación Autor son incompatibles con otras becas.

G. Los candidatos que no pertenezcan a ninguna entidad de gestión, deberán suscribirse a la SGAE en el momento de la aceptación de la beca.

6. MÁS INFORMACIÓN

Fundación Autor

México: + (52) 55 5130. 6170

Argentina: + (54) 11 4372. 2581

España: + (34) 91 503 68 68 / 902 02 11 98

Correo electrónico: becas@sgae.es

http://www.fundacionautor.org/becas

Para más información visita:
www.fundacionautor.org/becas

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03/11/2009

It Might Get Loud

3 generaciones de guitarristas muestran su cosmovisión de la música y la vida misma en It Might Get Loud un documental dirigido por Davis Guggenheim que nos trae a la pantalla a 3 iconos de la guitarra eléctrica como son: Jimmy Page (Led Zepelin), The Edge (U2) y Jack White (The White Stripes)

El documental nos muestra el punto de vista de cada una de estas leyendas frente a la guitarra, la música, sus estilos y el universo que los rodea, es una comunión entre guitarrista-guitarra-música que nos muestra la pasión de estos músicos cuyo oficio es el rock

Además destacan varias canciones inéditas en el filme por ejemplo Jimmy Page compuso las canciones "Embryo Nº1" y "Embryo Nº2" estrenadas en el documental, demostrando que sigue siendo un guitar hero, por su parte Jack White presenta “Fly Farm Blues”

Sin mas preámbulos aquí esta una probadita de It Might Get Loud disfrutenlo

Stop Dreaming, Stara Playing!

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21/10/2009

Allan Holdsworth el guitarrista contemporaneo

Bienvenidos a Guitarra Pro, ya estamos de regreso con nuevas noticias para ustedes, la primera es que se integra al equipo de redactores Hernan Cueva un guitarrista profesional con varios años de carrera, que nos apoyara con las lecciones avanzadas asi como el analisis de estilos que no habiamos tocado con anterioridad, en su primer post nos habla de Allan Holdsworth uno de los iconos del Jazz Fussion.

Bienvenido Hernan!

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Allan Holdsworth, conocido por muchos y desconocido por otros tantos, aunque, respetado por leyendas como Frank Zappa que se atrevió a decir que Allan Holdsworth era el mejor guitarrista del universo.

A.H. es reconocido principalmente por ser un guitarrista de Fusión y Rock progresivo, tiene una técnica muy particular en donde la célula mas importante es el legato, esto hace que el sonido de sus fraseos se asemejen bastante a lo que haría un saxofonista, es decir, cuando nosotros tocamos escalas con técnica alternada, el sonido que provocamos es acompañado por la percusión del ataque con la púa, Allan simplemente toca líneas interminables de legato de hasta 6 notas por cuerda. Esto en gran medida se debe a que cuando Allan era niño quería ser saxofonista, pero por circunstancias económicas, su padre no le pudo comprar un saxofón, así que tomó la guitarra y comenzó a imitar fraseos de John Coltrane y Charlie Parker.

En cuanto a sus estructuras armónicas, siempre se ha sabido que A.H. es amante de la música de Debussy, entonces parte de su estilo está grandemente influenciado por estructuras similares a las de este compositor Francés.

Yo en lo personal, considero a A.H. una leyenda viviente y es mi guitarrista favorito. Así que nunca pierdo oportunidad para preguntar acerca de el a las personas que lo conocen de manera personal.

Tal fue el caso de Alex Machacek en el cual me comentó que “Allan siempre ve cada acorde como si fuera tónica y cada tiempo del compás como si fuera el tiempo Fuerte o el tiempo Uno”, además también comentó que Allan no tiene los dedos tan largos como cuentan algunas personas y adjudican sus extrañas digitaciones a esta condición física, sino que, la palma de la mano de es la que realmente sobresale de entre todas las demás por su gran tamaño.

Algún maestro que tuve, me comentó que tuvo oportunidad de echar un vistazo a las partituras que utiliza Holdsworth en sus conciertos: “Allan solo marca cuantos compases debe tocar de cada acorde, lo curioso es que el cifrado no dice si el acorde es mayor, menor, alterado, etc. Lo que sí se puede observar es que pone algunos símbolos extraños en cada partitura.”

Citaré algunas opiniones expresadas por leyendas de la guitarra acerca de Allan Holdsworth:

Steve Vai: “Cuando oigo a Allan tocando la guitarra, además de sentirme conquistado emocionalmente por su uso del color melódico, la mayor parte del tiempo me impresiona y me confunde profundamente lo que escucho. Su técnica y su oído interno desafían totalmente a mis propios ojos musicales internos y a mi razonamiento, Y ME QUEDO EN UN MARAVILLOSO ESTADO DE HUMILDAD Y REDENCION.”

Joe Satriani: “Escuchar a Allan tocando la guitarra por primera vez fue una experiencia catártica. Verlo tocar con una Gibson SG colgada al cuello, un Small Stone Phaser y un Marshall stack, fue algo que nunca olvidaré. Aquella noche le hizo un agujero al continuo espacio-tiempo del guitarrista, Y NUNCA HEMOS VUELTO A SER LOS MISMOS.”

Carlos Santana: “Puedes llamar a su forma de tocar como quieras, pero te hervirá el cerebro si pretendes descifrar lo que hace.”

David Lindley: “Yo pongo a AH a la altura de Paganini y de Liszt. Es aterrador.”

John Scofield: “Allan cambió mucho la forma de tocar la guitarra. Las técnicas de legato y el planteamiento de sabanas de sonido, no solo influyeron a los guitarristas de Jazz sino a toda una generación de músicos de metal.”

Eddie Van Halen: “Holdsworth es tan bueno que no soy capaz de copiárselo todo, no entiendo lo que hace.”

Eric Johnson: “Las preciosas y singulares disposiciones de acordes de Allan siempre me han causado un gran impacto. Su enfoque en la guitarra es único en la historia.”

John Frusciante: “La forma de tocar de Allan parece imposible de emular, no existe ningún otro guitarrista que sepa imitarlo con éxito.”

Dato curioso: Yngwie Malmsteen se dio por vencido al tratar de interpretar un solo de nivel estándar de Holdsworth para su disco de covers.

En los siguientes posts pondremos lecciones que incluyan el estilo de Holdsworth tanto en Partituras como en Videos.

Una disculpa a todos los lectores del blog por la tardanza en las publicaciones, la razón es que estamos preparando el lanzamiento de la revista virtual que podrá ser descargada de manera gratuita para todos ustedes. Les enviamos saludo a todos.

Hernan Cueva

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31/08/2009

Acordes Drop 2: Ampliando tu vocabulario

Bienvenidos a Guitarra Pro, en esta ocasión veremos los acordes Drop 2 y sus respectivas inversiones, a partir de las figuras de Maj7 que veremos hoy, podremos sacar acordes 7, Min7, 6 y más.

Antes de pasar a las figuras expliquemos que es un acorde Drop 2.

Si la triada básica en este caso de C es: C-E-G y su séptima es B entonces tendríamos:

C-E-G-B = CMaj7

Para formar un acorde Drop 2 bajaremos la segunda voz es decir G, nuestro acorde quedaría Ali: G-C-E-B además esto conformaría las 4 inversiones:

Root C-G-B-E

1ra Inversión E-B-C-G

2da Inversión G-C-E-B

3ra Inmersión B-E-G-C

A continuación tenemos el Diagrama con las 4 posiciones en todos los juegos de cuerdas, si se los aprenden les garantizo que habrán llevado su vocabulario de acordes a otro nivel.

A continuacion tenemos el Diagrama con las 4 posiciones en todos los juegos de cuerdas, si se los aprenden les garantizo que habran llevado su vocabulario de acordes a otro nivel.

Pueden descargar el archivo Guitar Pro Aquí

A practicarlos una vez que los dominen prueben cambiando la Séptima (En este caso B) por b7, la Tercera por 3b ó 4sus, etc.

Les recomiendo que si aun no se saben las triadas mayores se las aprendan bien antes de comenzar con los Drop2, pueden ver la lección de las triadas Aquí.

Practiquen mucho, dediquen una parte de su tiempo diario a estudiar acordes es oro puro.

Quiero aprovechar para decirles que nuestro nuevo proyecto GuitarraPro esta casi listo, saldrá a mediados de Septiembre, les adelanto que será lo último en contenido dirigido a los guitarristas.

Ahora mismo estamos buscando patrocinadores y sponsors así que corran la voz y no dejen de practicar.

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26/08/2009

Video Documental Les Paul

Hola a todos,

Largo tiempo sin escribir en el blog Guitarra Pro, estaba recargando pilas para lo que viene, espero que este listo para Septiembre, tendremos nuevos colaboradores y más artículos, les adelanto algo el próximo post, por ahora quiero dejarles este documental de la vida de Les Paul.

Disfrutenlo.

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13/08/2009

Muere Les Paul a los 94 años

Les Paul cuyo nombre completo era Lester William Polsfuss, deja de existir el día de hoy 13 de Agosto a los 94 años de edad.

Sin duda un guitarrista y músico innovador y extraordinario cuyo aporte más reconocido es el diseño de la guitarra Gibson Les Paul, que junto con la Stratocaster de Fender es una de las guitarras eléctricas más icónicas de todos los tiempos.

Pero el trabajo de Les Paul no quedo solo en diseñar su modelo de guitarra, también incursiono en diversas técnicas de grabación que revolucionarían el Rock de aquellos tiempos, Les comenzó su carrera en los años 30 como músico de Jazz y era aficionado a mejorar sus instrumentos musicales, fue así que diseño la guitarra eléctrica Les Paul junto con Gibson.

"Quería demostrar que conseguir una tapa sólida, sin vibraciones, era el camino a seguir", explicó en su día el propio artista sobre la creación en 1941 del precursor del que sería su invento más venerado, una guitarra con la que logró "amplificar la pureza de las cuerdas sin la resonancia de la madera mezclándose en el sonido", a la que llamó "el tronco" ("the log").

Falleció en White Plañís, NY a causa de una fuerte neumonía, mostró coraje y determinación durante esta batalla, sin embargo el músico fue abatido, dejando el legado que hoy en día conocemos.

"El mundo ha perdido un ser humano excepcional y verdaderamente innovador. Su encanto musical era extraordinario y nadie en el mundo ha conseguido igualar sus técnicas", dijo en el comunicado el consejero delegado de Gibson Guitar, Henry Juszkiewicz, quien se mostró decidido a "preservar el legado de Les para siempre".

Aquí en Guitarra-Pro rendimos homenaje a este músico que nos dio una de las cosas más hermosas que jamás podríamos desear la guitarra Les Paul.

Descanse en Paz

Les Paul 1915 – 2009

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11/07/2009

Campamento de Guitarra -Ultima Llamada-

Ultima llamada para atender el 2° Campamento de Guitarra Tónica en la ciudad de Guadalajara, que se llevara a cabo el próximo viernes 17 de julio y concluirá el lunes 20. en estos 4 días viviremos una experiencia inolvidable con clases, talleres, conferencias y sobre todo tendremos un nuevo panorama del oficio del guitarrista en la actualidad.

Aparta tu lugar por que quedan muy pocos! Guitarra Pro estará cubriendo el evento y subiré los detalles de cada día en el blog en una cobertura especial.

¡NO PUEDEN PERDERSE ESTO!

En su segunda edición, el campamento dará continuidad a los conceptos lineales en la improvisación de los diferentes estilos de jazz y música popular que se vieron en la primera edición. Se impartirán clases que incluyen ensambles, apreciación musical, laboratorios de lectura y clases magistrales

Dirigido a todo tipo de guitarristas de cualquier género musical con o sin experiencia previa que deseen incrementar sus conocimientos o iniciarse en la música popular y el jazz.

Imparten:

Pancho Lelo De Larea (www.myspace.com/franciscolelodelarrea)
Alex Machacek (www.alexmachacek.com)

Descarga el programa del evento aqui

Cuota de Recuperación: $1600.00 pesos MN

Cupo Limitado a 30 alumnos

17, 18, 19 y 20 de Julio.
Horario: de 10.00 a 19.00 hrs.

Guadalajara, Jalisco. México

Informes e inscripciones:

www.tonicagdl.com
Cel. 044333 36.08.537

contacto@tonicagdl.com

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07/07/2009

Educación de Calidad en México

Mi primer acercamiento a la guitarra fue por parte de mi papa, recuerdo las tardes cuando nos sentábamos en la sala a escuchar sus discos de los beatles y después el se ponia a tocar la guitarra, y nos contaba anecdotas de cuando era joven.

El fue mi primer maestro, y aprendi mucho de el, hasta la fecha me sigue impresionando su oido y su sentido del ritmo, me enseño mis primeros acordes, pero ha medida que paso el tiempo yo necesitaba aprender más, en aquellos tiempo el internet solo existia en las computadoras de la nasa, asi que como muchos mi primer maestro fue el Guitarra Facil.

Constantemente me desanimaba por lo difícil que me era aprender, no sabia ni de quien, ni donde ni como, hasta que tuve 18 años entre al taller de música, que era muy accesible, aprendí algunas cosas y conocí un mundo que me fascino, el de la música, sin embargo los maestros carecían de interés, después de todo hacían su servicio social, y solo les interesaba liberarlo.

Fue así que entre a una pequeña academia y aprendí la escala pentatonica, fue uno de esos momentos en el que te abren una gran puerta y no sabes hacia donde correr, pero no pude seguir mucho, en aquellos días era un adolescente y no tenia para pagar las clases.

Olvide la música por uno 4 años! uff como me arrepiento, pero tenia que estudiar y trabajar y todo eso, hasta que al tener un trabajo pude retomar las clases, en este punto conocí a Werther Ellerbrock quien me mostró una perspectiva de la música que nadie me había mostrado hasta entonces, creo que fue este otro de esos momentos en que se abrió otra gran puerta, pero esta vez el me guió, sin duda el fue quien me ha formado como Guitarrista y hasta el día de hoy le estimo mucho.

Fue así que conocí las grandes escuelas de música como Berklee o el MI, y desee con todas mis fuerzas poder estudiar por haya, sin embargo se necesita mucho, pero mucho dinero y para mi es imposible, así que me avoque a ver que había en el país, y encontré opciones, pero el dinero seguía siendo la limitante, es triste saber que para muchas escuelas de música en el país la prioridad no es la música, sino el dinero.

Ahora se que no se trata de en que escuela estudiaste, sea en México, EU o China, puedes ser un gran músico si tienes hambre de aprender y sobre todo si tienes la inquietud de no permanecer estancado, y tambien descubri que hay personas a las que no solo les intereza el dinero, y ponen el arte sobre la riqueza, este es el caso de Gilberto Cervantes y Tónica Ciclo Internacional de Jazz, que esta haciendo un esfuerzo muy, pero muy grande, para traer maestros de talla internacional al alcance de todos, es el caso de el 2º Campamento de Guitarra que se llevara a cabo el 17 de Julio, y que contara con Alex Machacek, maestro del MI Hollywood. o el Seminario Internacional de Jazz Tónica, el costo de estos eventos con duracion de 4 y 6 dias es de $1,600 y $2,800 respectivamente, mientras que un evento asi en Berklee cuesta de $900 USD a $2500 USD o en el MI $1100 USD.

Me entristece ver gente que dice que es muy caro o que le bajen, o que estos eventos no estén a su máximo cupo, cada país tiene la cultura que merece, y se que nosotros nos merecemos algo grande, pero debemos esforzarnos.

los invito a reflexionar.

www.guitarra-pro.com

www.tonicagdl.com

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29/06/2009